La exposición Un cuarto animado: El cortometraje de animación español (2001-2025), que recorre el boom de la animación española de los últimos 25 años, puede verse en la Capilla del Oidor de Alcalá de Henares hasta el próximo 29 de noviembre. La muestra, una de las seis que pueden visitarse en esta edición de ALCINE, recoge más de 200 trabajos de 37 de los mejores creadores españoles, algunos de los cuales estuvieron en la presentación, como Anna Solanas, Pablo Río o Enrique Gato.
La exposición reúne una enorme variedad de técnicas, estilos y artistas presentes en esas obras: desde la plastilina sobre cristal de Coke Riobóo, a los dibujos animados en lápiz sobre papel de Rocío Quillahuaman, pasando por los muñecos de Anna Solanas y Marc Riba, el dibujo digital sobre fondo de acuarela de Pablo Río, la animación 3D de reconocimiento hollywoodiense de Rodrigo Blas, los bordados animados de Bea Lema o la pintura sobre celuloide de Ramón Saldías.
La muestra está comisariada por el doctor e investigador especializado en cine de animación Adrián Encinas; y complementa al libro homónimo -también escrito por Encinas- publicado por ALCINE, el festival organizado por la Concejalía de Cultura de Alcalá de Henares y la Comunidad de Madrid.
“En la Gala de los Goya de 2001, como nos cuenta Adrián Encinas en este libro, no se entregó el premio al Mejor Cortometraje de Animación: durante el año anterior no se había producido en España un solo corto que cumpliera los requisitos para concurrir. Veinticinco años después esta exposición está llena de lo que entonces faltaba, cuenta qué ha pasado desde entonces, un periodo rico y transformador de nuestro cine del que apenas conocemos su historia”, señaló en la presentación la primera teniente de alcaldesa y directora del Área de Cultura de Alcalá de Henares, Isabel Ruiz.
Para Encinas, “realizar cortometraje de animación hoy en día es el acto más extremo de resistencia que se da en el séptimo arte: de resistencia a lo estipulado por la industria, tanto a su inmovilismo estético como a su necesidad de alta rentabilidad económica; a la absurda inmediatez y homogeneidad que promueve la IA generativa, y a los injustos estigmas a los que ha tenido que enfrentarse la animación desde hace varias décadas”.
La muestra puede visitarse en la Capilla del Oidor de Alcalá de Henares, con entrada gratuita, hasta el próximo 29 de noviembre, de lunes a sábado de 10h a 14h y de 16h a 19h (los sábados en horario ininterrumpido), y los domingos de 10h a 15h.
Alcalá de Henares es una ciudad de cine desde poco después de que los primeros cinematógrafos empezaran a andar, porque desde entonces centenares de producciones la han elegido como localización: del centenario de El Quijote de 1905 y Jacinto Benavente y Los intereses creados a la cuarta temporada de Walking Dead: Daryl Dixon, pasando por la entrada triunfal de Espartaco en una Puerta de Madrid convertida por Kubrick en la ciudad de Roma.
La exposición Madrid para rodar: Alcalá de Henares, inaugurada este viernes en el Antiguo Hospital de Santa María la Rica, es un homenaje a esas localizaciones, obra de la artista urbana Savelga y Daniel Utrilla, creadores del proyecto en redes Madrid para llevar. La muestra está organizada por el proyecto LIFT (Locations Industry and Film Tourism), una iniciativa de Alcalá Film Office con la colaboración de Film Madrid Region.
“Si os dais una vuelta por la exposición veréis localizaciones de Alcalá de Henares junto con iconos que representan a los rodajes que han tenido lugar aquí, y en cada una hay un código QR en el que podéis ver un vídeo”, señaló Savelga en la presentación.
“Como en nuestro Madrid para llevar, cada pintura de Savelga va asociada a una historia, y cada historia va asociada al origen de las cosas, de esos lugares de Alcalá de Henares o de los rodajes. La historia del lugar va a sorprenderos y la historia que se ha grabado también”, añadió Daniel Utrilla.
La exposición Madrid para rodar: Alcalá de Henares puede visitarse hasta el próximo 8 de diciembre de martes a sábado de 11h a 14h y de 17h a 20h, y los domingos de 11h a 14:00h, con entrada gratuita.
También en el Antiguo Hospital de Santa María la Rica puede verse la muestra Premio al Mejor Cartel de Cortometraje, realizada por el alumnado de Gráfica Publicitaria de la Escuela de Arte Alberto Corazón. Tras seleccionar los 30 mejores carteles de los cortometrajes de ALCINE 55, exponen sus propias versiones de esas obras, además de escoger el cartel ganador de esta edición.
El alumnado de la escuela, en este caso de Gráfica Audiovisual, exponen también en ALCINE 55 su IV Muestra de Videomapping, con piezas creadas en exclusiva para el festival que proyectarán este sábado, a las en la fachada de la Capilla del Oidor.
Junto a estas y a La historia del cine según Paco Alcázar, que reúne en La Fábrica del Humor dos centenares de obras del humorista gráfico de El Jueves o El Víbora, el público de ALCINE 55 podrá visitar también la muestra Bringing Up Father. De la tira cómica a la pantalla. Esta exposición pretende mostrar la evolución a lo largo de los años de la popular tira cómica creada por George McManus y mostrar algunas adaptaciones que se hicieron tanto en animación como en cine en Estados Unidos y fuera de sus fronteras.
